課程名稱 課程課時 招生對象
鋼琴培訓(xùn)-七級每節(jié)課50分鐘，每期20節(jié)課 5歲以上
☆鋼琴簡介☆
Piano是pianoforte 的簡稱. 其機械裝置有：鍵盤，擊弦機，琴槌， 制音器，琴弦和踏板?，F(xiàn)代鋼琴的鍵盤達七個八度，*音為A；也有再加一個小三度的，*音為C（88鍵）。 鋼琴*次用于獨奏樂器是在1768年J.C.在英國的一次演出。
☆鋼琴教學(xué)方法☆ 長鋼琴的指法練習(xí) 沙學(xué)鋼琴
無憂音樂培訓(xùn)中心的鋼琴課程采用一對一個別課的授課方式，老師針對每個學(xué)生的特點進行個性化教學(xué)。老師上課除傳授鋼琴基本演奏基礎(chǔ)和技巧，并結(jié)合視唱練耳和樂理等方面的知識，著重培養(yǎng)學(xué)員對音樂的表現(xiàn)力、理解力、感悟力，從而激發(fā)學(xué)員對音樂的學(xué)習(xí)興趣，提高學(xué)員的綜合能力。堅持學(xué)習(xí)還將提高學(xué)員雙手以及身體的協(xié)調(diào)能力。讓您的孩子能夠全面的吸收知識，彈奏水平進步更快。
在學(xué)習(xí)技法和掌握風(fēng)格的同時，還要對音樂的內(nèi)涵進行了解，只有對音樂有了深層的認識，才能做到更深刻的揭示和表現(xiàn)。這正是音樂學(xué)習(xí)的本質(zhì)，也是我們學(xué)習(xí)音樂所追求的*層次的目標。長沙哪里學(xué)鋼琴好
在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中，學(xué)員不僅能學(xué)到豐富的音樂知識，培養(yǎng)節(jié)奏感，訓(xùn)練左右手的協(xié)調(diào)，使初學(xué)者能掌握規(guī)范的基本彈奏技巧。
☆鋼琴課程內(nèi)容☆
七級A組（1） 練習(xí)曲 車爾尼
此曲時十七世紀音樂風(fēng)格得樂曲。練習(xí)時要求顆粒性強，彈性要好，手指轉(zhuǎn)換的地方手臂要放松，轉(zhuǎn)彎的動作要正確，保持嚴謹?shù)墓?jié)奏律動。此外還要注意左手根音的寫法：*、三行中左手強調(diào)保留四、五指，第二行左手改為跳動的低音寫法，在看譜例時要特別認真的分清左手根音中八分音符，二分音符的長度，以便于更好完成低音級進向下的音階旋律線條，確保旋律的趣味性，另外結(jié)尾時要做大的漸弱。
七級A組（2） 三部創(chuàng)意趣 巴赫
練習(xí)時注意巴洛克時期巴赫的古典風(fēng)格特點，此曲旋律線不長，每一音符做為一個單位，要求彈奏得有彈性、活潑。聲音上彈得不要太重，保持樂曲得流動性。手指觸動琴鍵要把音斷開一些彈奏，如用連奏會感覺跟此曲風(fēng)格不貼切。*行第三小節(jié)得三十二分音符彈得不要太快，要保持全篇三十二分音符和十六分音符得統(tǒng)一性，保證穩(wěn)定得節(jié)奏律動。第五十二頁第四行*小節(jié)的左右手旋律互換，如果感覺兩手交叉彈奏比較困難，也可以兩手互換彈奏。內(nèi)心感覺是上面的旋律交叉發(fā)展下去和下面的旋律交叉發(fā)展上來。三十二小節(jié)的延長音要保持住，時值要夠，不能短促，以確保從容進入尾聲。
七級A組（3） 回旋曲 莫扎特 （bB大調(diào)奏鳴曲第三樂章）
此曲是輪舞式舞蹈的性質(zhì)，主題多次重復(fù)出現(xiàn)的古典作品。在兩個主題之間插入一個不同主題的插部，當(dāng)主題之間插入一個不同主題的插部，當(dāng)主題出現(xiàn)時要回到原來主題的風(fēng)格上去。插部（五十三頁*一小節(jié)）則在音樂形象上形成一個不同風(fēng)格的對比段落出現(xiàn)，節(jié)奏上要保持統(tǒng)一的節(jié)奏律動。音樂形象上的不同表現(xiàn)在于主題比較輕盈、有彈性、力度上彈奏得要輕（p）。插部表現(xiàn)出比較渾厚、雄渾、有力地（f）音量對比。第三插部（五十五頁第二行）右手旋律連線得歌唱性與左手斷奏（跳音）彈性得律動要做出來。象是兩手各自拿一種樂器演奏非常精彩得段落。*還要第五十六頁*行第三小節(jié)開始得巴洛克十七級進式得音樂表現(xiàn)手法。前兩小節(jié)力度時突強，緊接著兩小節(jié)是階梯式得突弱，然后再突強兩小節(jié)，不是漸強或漸弱。此曲力度上不宜彈得太重，而且多從四小節(jié)、八小節(jié)為一句大的結(jié)構(gòu)來考慮安排全曲的起程轉(zhuǎn)合關(guān)系。
七級A組（4） （無詞歌） 門德爾松
門德爾松是十九世紀浪漫主義時期德國學(xué)派的代表，此曲短小精悍，是沒有配上歌詞的歌，要富有歌聲加伴奏的想象，注意旋律發(fā)展方向，要做出起句、收句的漸強、漸弱，要體會內(nèi)心感受重旋律的發(fā)展。左手伴奏的切分節(jié)奏音型彈得要輕，作為一種陪襯聲部不能彈得太響，不能影響主旋律正拍得流動感。根音聲部是左手主要得聲部，這三個聲部（高、中、低聲部）各自都有力度標記，一般來說上聲部（旋律聲部）最強，根音聲部其次，中聲部的節(jié)奏、和弦彈奏得最輕。中段（第二行第三小節(jié)）以后的根音聲部的長旋律線條與高聲部的旋律線行成復(fù)調(diào)性的對比。左手根音聲部旋律要彈奏得非常動聽、優(yōu)美。
七級B組（1） 練習(xí)曲 克拉默
克拉默是古典主義時期英國學(xué)派的代表。此曲音樂上典雅、華麗、每個聲部要彈奏得連貫、流暢。要感覺到是非常圓滑得長線條。音量上沒有非常強烈的對比，盡量讓聲音保持華麗、流暢、連續(xù)的進行。速度上要穩(wěn)定，不能有任何自由。兩手的銜接處要流暢，聽起來如一條不斷流淌的旋律。
七級B組（2） 奏鳴曲 斯卡拉蒂
此曲是非常光彩、燦爛的意大利洛可可風(fēng)格作品，裝飾音華麗、有彈性。旋律線條不長，經(jīng)常是有彈性的短小的旋律貫穿其中。觸鍵要注重手指尖的把握性、彈性，使全曲更加有動感。節(jié)奏要穩(wěn)定，要利用手指尖的斷奏（跳音）來彈，不要用手臂跳音。肩和臂要放松、力度上要年輕，要保持音色的清晰、干凈、彈性。此外還要強調(diào)當(dāng)中穿插的旋律。左手（第三行）比較固定的低音音型與上面旋律形成小的對比。注意從六十一小節(jié)到六十六小節(jié)左手的跟音聲部與右手的旋律形成復(fù)調(diào)性色彩，只有彈性好左手的旋律才能顯得層次比較多。此外根音出現(xiàn)的地方（七十三到九十小節(jié)）可踩踏板，這是聲性踏板，而非旋律性踏板，要一踩就馬上放開，不能踩很長的時間，如果長時間踩踏板，就會把休止符的時值填滿了。要把休止符控出來。
七級B組（3） 變奏曲 貝多芬
這首練習(xí)是比較嚴謹?shù)墓诺渲髁x風(fēng)格樂曲。主題比較抒情，象歌謠似的。伴奏聲部的三連音彈奏得要輕。全曲要注重調(diào)性、色彩上得對比、每一個變奏都有其不同的性格要彈奏得詼諧熱烈。要保持好基本節(jié)奏得框架和全曲節(jié)奏速度得統(tǒng)一性。*變奏（第四行）是裝飾性得變奏，要保持好原來節(jié)奏律動得基礎(chǔ)上對旋律進行加花演奏，速度上不要有變化，但因這里演奏得是十六分音符，音色色彩上要活潑一些，熱烈一些。
第二變奏（六十四頁第三行）是*變奏倒影式左手十六音符寫法，要感到左手得流動，但節(jié)奏上要統(tǒng)一。
第三變奏（六十五頁*行）在性格上有短促音型劃分還要感覺為兩小節(jié)一句，以便于句子聽起來不致于零碎。
第四變奏（六十五頁第六行）在性格上有很大得變化，并且調(diào)性上也有很大的對比（由同名大調(diào)G大調(diào)轉(zhuǎn)為同名小調(diào)g小調(diào)）色彩上式略微憂傷、暗淡的下行旋律。性格上的變化來自于左手好聽的聲音和右手流暢的旋律。
第五變奏（六十六頁第三行）重新回到主調(diào)（G大調(diào)）上，聲音比較明亮、明快。左手斷奏（跳音）不必非常短促，可以稍長一點，右手連奏要注重顆粒性的清晰，要彈奏得由彈性、活潑。第五變奏與第四變奏形成戲劇性得對比。
第六變奏式（六十七頁*行）氣勢上比較宏大、雄渾、交響樂式得寫法。聲音上要灌得很滿，此時更要強調(diào)出高聲部得主旋律，不要讓旋律埋沒在整片得喧鬧和聲中。旋律依然要求動聽。在*（六十八頁*行第二小節(jié)）兩手交叉彈奏得地方如感覺困難，可用兩手互換得彈奏方法。但要保持中間十六分音符節(jié)奏的連貫性，不能因換手就造成音樂上的中斷。為更好的表達作曲者的意圖，建議用兩手交叉彈奏的方法。結(jié)尾處（六十八頁第二行）八度的彈奏式樂曲的高潮，要在音量上做出對比。
七級B組（4） 蓉城春郊 黃虎威
此曲是具有浪漫主義、個人體會手法寫作的*作品，是慢板速度、節(jié)奏自由、非常富有表情。演奏時可根據(jù)個人的體會，根據(jù)標題的提示，用心的體會曲子的走向、發(fā)展、體驗樂曲的起句、收句。自由的樂句要做到既自由又合理。左手伴奏音型彈奏得不要太重，要流暢、清晰。自由的地方不要彈成突快突慢的節(jié)奏，速度上不要有生硬的變化，要用內(nèi)心感受漸慢與漸快，要彈奏得自然、貼切。中段（七十頁第二行）通過和弦得級進和左手八度分解和弦得擴展式音型，達到一個高潮。這一段高潮要撐住，否則后面得再現(xiàn)（七十頁第三行）就不會有新得境界出現(xiàn)，頁就沒有什么意義了。結(jié)尾處（七十頁第五行第二小節(jié)）得力度標記極弱（ppp），彈奏得要非常輕，彈出非常透明的音色，彈奏時手指對琴鍵要用比較送的、虛的輕輕一碰就抬起來的力度。意境上要感覺很遙遠，不是很近的聲音。
七級選曲（1） 回旋曲 卡巴列夫斯基 （C大調(diào)小奏鳴曲第三樂章）
此曲是托卡踏式的斷音彈奏方法。風(fēng)格上要求極有彈性，永不停頓的向前發(fā)展。樂句的劃分為兩小節(jié)或四小節(jié)為一個單位。注意托卡塔式音型化漸強漸弱的音樂化發(fā)展趨勢，演奏手指的跳音不要太散、太笨重，不要象打擊似的旋律發(fā)展，旋律線條要長一些。有些段落要求在很短的時間、很短的小節(jié)數(shù)內(nèi)迅速的把音量強起來，弱下去。這是為了更好的表達樂曲的意境。此曲還要注意節(jié)奏的律動式托卡塔式音型的靈魂。要彈出重音的節(jié)奏韻律。再現(xiàn)部（七十三小節(jié)）前一小節(jié)寫的展開標記意思是讓音樂上更加寬廣，前面（六十九小節(jié)）的漸強標記是要做一個大的漸強。而這些都是為了更好的進入再現(xiàn)部，進入再現(xiàn)部的遠速標記是要求毫不猶豫的回到樂曲開頭的那種速度。
七級選曲（2） 賣雜貨 陳培勛
此曲采用民間小調(diào)改編的*鋼琴作品，民族風(fēng)格特別濃厚。旋律是民族化的連音和跳音的結(jié)合，起句和收句的連奏、斷奏要彈得非常貼切。右手如歌的彈奏和左手的跳躍要形成詼諧的對比。左手伴奏聲部是作為一種背景陪襯，力度上不要很響，但左手背景和弦中有一些小連線要突出一些。第二段（第四行）主題換到左手彈奏。右手的伴奏陪襯音型力度要輕，以便于彈奏出右手流暢、歌唱性的旋律。七十八頁*行開始，音型是流暢的快板速度。力度上從比較弱（mp）到第二行第五小節(jié)強（ff），要彈出一個大的漸強趨勢，然后下一個小節(jié)有一個突然弱的標記（p），它是為自然地進入中段（七十八頁第三行）起一個婉轉(zhuǎn)的轉(zhuǎn)折作用。中段要以柔美、豐厚的音色來表達唱歌性。演奏方法上手臂和肩膀要松弛，把力量放下去。后面（第四行）左手復(fù)調(diào)對位的寫法應(yīng)彈出比較獨立，歌唱性的旋律，它是左右手相互陪襯、對比交織在一起的表現(xiàn)手法。*（七十八頁*一行*小節(jié)）左手的主要旋律，右手則是卡農(nóng)式音型的回答。為了使結(jié)尾時的音型更加豐滿，右手要彈出更上一層樓的感覺。
鋼琴考級七級選曲（3） 圓舞曲 布拉姆斯
此曲要注意古典主義的嚴謹風(fēng)格和浪漫主義個人感情化雙重性的寫法。音樂上要安靜、流動。雖然句子比較短，但要做出長氣息的音樂發(fā)展動力，這樣的音樂才不致于零散，結(jié)構(gòu)才會嚴謹。注意中段（八十一頁第三行）的漸強、漸弱的鮮明對比。再現(xiàn)部（第四行第二小節(jié)）力度要輕、安靜。要和中段形式音量上大的對比。然后再逐漸發(fā)展，慢慢漸強。尾聲（第五行第四小節(jié)）手臂要柔和、放松。聲音上要透明，*象是一個小鈴鐺再遙遠的高空回蕩。旋律進行要注意節(jié)奏的律動，高潮的發(fā)展彈奏得不要太拖、太沉重，音色要豐滿。
☆鋼琴考級☆長沙學(xué)鋼琴
鋼琴（1—10）級考試內(nèi)容及要求
1、教材：
《*鋼琴演奏考級作品集(新編*版)》(*音樂家協(xié)會考級委員會編，主編周銘孫)
2、考試內(nèi)容及要求見教材。
3、其他考級教材原則上不再使用。
☆學(xué)習(xí)鋼琴的意義☆
一、培養(yǎng)孩子的專注
不可否認，學(xué)習(xí)鋼琴對于初學(xué)的低年齡的孩子（尤其是學(xué)齡前兒童）而言，是一件極其不枯燥的事情。我們經(jīng)常可以聽到家長抱怨：“我的孩子根不坐不住，怎么辦？是不是他不喜歡彈鋼琴，實在不喜歡，放棄算了?！?
我認為小孩的天性是就是活潑好動，彈鋼琴坐不住，這是很正常的。試想，就算是*生或中學(xué)生，上課“開小差”也是司空見慣的事，更何況是幼兒園小朋友呢？因此，通過學(xué)鋼琴，我們可以從小培養(yǎng)孩子做事情“專注”的能力。從培養(yǎng)孩子學(xué)習(xí)鋼琴的興趣入手，從剛開始的５分鐘逐漸增加練習(xí)鋼琴的時間，此時，家長不能太在乎孩子練習(xí)的成果有多好，而是以培養(yǎng)孩子形成一個正確的觀念為主要目的：“要么不做事，要做就要思想集中”。
二、培養(yǎng)孩子的細致、仔細
毫無疑問，彈鋼琴不是一件很簡單的事情。有些家長說：“我的孩子老彈錯音，老彈的慢，怎么辦？”我想說，這是很正常的事情，甚至可以說，是一件好事。當(dāng)孩子在彈的時候，他會無時不刻的遇到“不同的音符，不同的節(jié)奏”，而此時，正是對孩子“細心”能力培養(yǎng)的一個*機會。為什么我們不借此機會讓孩子形成做事情“細致、仔細”的習(xí)慣呢？
在孩子的成長過程中，他們要學(xué)習(xí)的東西與日俱增，尤其是當(dāng)他們學(xué)習(xí)數(shù)學(xué)，英語等科目以后，細致、仔細將更為重要。此外，孩子的“粗心、馬虎、急噪”的壞習(xí)慣一旦養(yǎng)成，很難改變。因此，通過練習(xí)鋼琴，從彈琴“彈得慢、彈得準”入手，從小培養(yǎng)孩子在這方面的能力，未嘗不是件好事。
三、培養(yǎng)孩子善于動腦
眾所周知，彈鋼琴時，孩子要考慮的東西太多了?！翱醋V、數(shù)拍、演奏、樂感”，缺一不可。難嗎？當(dāng)然了。
大多數(shù)小朋友在剛開始學(xué)的時候，能把音全彈對就很好了?？墒牵覀兿胂?，等您的孩子有一天，既能把音彈對，嘴里還能正確的念出拍子，同時兼左、右手同時演奏，是否需要他動腦思考？如果您的孩子從小就習(xí)慣于動腦筋，我想，等他正式上*以后，就算碰到難解的題，他也一定不會輕易退縮的。
四、培養(yǎng)孩子的協(xié)調(diào)能力
一目了然，彈鋼琴是非常鍛煉孩子的協(xié)調(diào)能力的。我想?yún)f(xié)調(diào)能力對于任何人而言，都是非常重要的。彈鋼琴不僅可以從小同時開發(fā)孩子們的左、右大腦，同時當(dāng)孩子左、右手演奏不同的旋律時，對他們左、右的協(xié)調(diào)能力也是一種極大的挑戰(zhàn)和鍛煉。
五、培養(yǎng)孩子的藝術(shù)氣質(zhì)
不容質(zhì)疑，從小讓孩子彈鋼琴，一定能挖掘他們的藝術(shù)天分，從一定程度上培養(yǎng)他們的藝術(shù)氣質(zhì)，提高他們對藝術(shù)的鑒賞能力。我想說，隨著社會的發(fā)展，*的騰飛，藝術(shù)修養(yǎng)對未來的“花朵們”是極其重要的。在美國的九年制義務(wù)教育中，每個學(xué)生都必須學(xué)一門樂器?？梢姡l(fā)達*對藝術(shù)修養(yǎng)的重視。我想，我們都不希望被外國友人嘲笑說，我們*人在音樂聽欣賞“交響樂”時，總在不該鼓掌的時候鼓掌”吧！
